Críticas

Estreno en cines

Crítica de “Insaciable” (“Saccharine”), película de Natalie Erika James con Midori Francis

Tras su estreno mundial en la sección Medianoche del Festival de Sundance de este año y su paso por la Berlinale 2026, llega a 30 salas argentinas el tercer largometraje de Natalie Erika James luego de Relic: herencia maldita (2020) y Apartment 7A (2024).

Estreno 13/08/2026
Publicada el 12/08/2026

Insaciable (Saccharine, Australia/2026). Guion y dirección: Natalie Erika James. Elenco: Midori Francis, Danielle Macdonald, Madeleine Madden, Showko Showfukutei y Robert Taylor. Fotografía: Charlie Sarroff. Edición: Sean Lahiff. Música: Hannah Peel. Distribuidora: Diamond Films. Duración: 112 minutos. Calificación: R-17. Salas (primera semana, del 13 al 19/8/2026): 30. 

Natalie Erika James, nacida en los Estados Unidos pero criada y formada en Australia, se suma a una creciente tendencia del cine contemporáneo con mujeres dirigiendo estilizados y provocadores exponentes del body horror como, por ejemplo, las francesas Julia Ducournau (Voraz / Grave, Titane, Alpha) y Coralie Fargeat (La sustancia).

En el caso de Insaciable, aborda también problemáticas muy actuales como los tratamientos (y nuevos medicamentos) para bajar de peso, retrata una historia de amor lésbico, tiene una vuelta de tuerca sobrenatural y fantástica con apariciones fantasmales y hasta se atreve con cuestiones extremas como el canibalismo.

Ambientada y filmada en Melbourne con un muy modesto presupuesto, Insaciable tiene como protagonista Hana (otra notable actuación de Midori Francis), estudiante de medicina que vive angustiada por el sobrepeso y la inseguridad que sus cambios físico le generan. Tras una indecisión inicial, acepta inscribirse en un programa intensivo de transformación de 12 semanas que le propone Alanya (Madeleine Madden), la esbelta y atractiva entrenadora de gimnasio por la que obviamente se siente atraída. Casi en simultáneo, una vieja compañera de colegio le insiste en probar una píldora para adelgazar tan poco probada como costosa y de efectos aparentemente milagrosos. Hana decide hacer algunas pruebas con el fármaco y descubre que está compuesto casi en su totalidad de cenizas humanas; o sea, la “excusa” perfecta para que la historia derive hacia zonas cada vez más descontroladas y aterradoras que no vamos a adelantar.

Como suele ocurrir con muchos exponentes recientes del género, Insaciable se debate (y queda tironeada) entre una veta más autoral y recursos (y resoluciones) más propios de propuestas comerciales. Lo que en principio surge como una ácida y crítica mirada a la compulsión por adelgazar y así cumplir así con los mandatos de los cuerpos normativos, se va convirtiendo conforme avanza el metraje en un film de fantasmas, canibalismo y excesos escatológicos y sangrientos correctamente construido (James tiene buenas ideas de puesta en escena y creatividad visual), pero a la larga algo previsible y convencional.

COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


FIC.UBA 2026: Críticas de 10 películas imperdibles de la cuarta edición
Diego Batlle

Guía de recomendaciones para la cuarta edición, que se realizará del 30 de septiembre al 7 de octubre con entrada libre y gratuita en Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo (FADU-UBA), Cine Cosmos, Cine Arte Cacodelphia, Facultad de Filosofía y Letras de la UBA y Sala Leopoldo Lugones.

LEER MÁS
Crítica de “Love Me Tender”, película de Anna Cazenave Cambet con Vicky Krieps (Filmin)
Diego Batlle

El 9 de octubre llega a la plataforma de streaming española esta transposición de la novela autobiográfica de Constance Debré, estrenada en la competencia oficial Un Certain Regard del Festival de Cannes 2025, premiada ese mismo año en Gijón y con dos nominaciones a los galardones de la Academia del Cine Europeo: una para la gran Vicky Krieps (El hilo invisible, La emperatriz rebelde, Más que nunca, Hasta el fin del mundo, La isla de Bergman) y otra para el Premio del Público.

LEER MÁS
Crítica de “Hangar rojo”, película de Juan Pablo Sallato
Diego Batlle

La opera prima de Sallato -estrenada en la competencia Perspectives de la Berlinale 2026 y premiada en festivales como BAFICI, Málaga y Guadalajara- reconstruye sin demagogia ni complacencia, con intensidad e inteligencia, la historia del capitán de la Fuerza Aérea chilena Jorge Silva justo antes, durante y poco después del golpe militar de 1973.

LEER MÁS
Crítica de “Black Adam”, de Jaume Collet-Serra, con Dwayne Johnson y Pierce Brosnan
Diego Batlle

-Decepcionante incursión de La Roca en el universo de los superhéroes de DC.
-Este film se ubicó como el más visto en Netflix en Septiembre de 2026, a casi cuatro años de su estreno original en salas.

LEER MÁS