Festival de Cannes 2026 - Reseñas de la Quincena de Cineastas: “Once Upon a Time in Harlem”, “Low Expectations” y “La perra”

Críticas breves de tres títulos de los estadounidenses William y David Greaves, del noruego Eivind Landsvik y de la chilena Dominga Sotomayor que se estrenaron en la principal sección paralela del festival.

Once Upon a Time in Harlem (Estados Unidos/2026), de William y David Greaves. Duración: 100 minutos. ★★★★✩

William Greaves (1926-2014) fue un referente clave del documental político (sobre todo del ligado al movimiento de lucha por los derechos civiles) y, entre los múltiples materiales que filmó y habían quedado en su mayoría inéditos, está el registro de este evento ocurrido una tarde de verano de 1972 en la casa de Duke Ellington en la que varios veteranos referentes del Harlem Renaissance, un movimiento de renovación de la cultura afroamericana que comenzó alrededor de 1918 y terminó hacia 1930, se reencontraron -en algunos casos no se veían desde hacía 50 años- para recordar, repensar y revalorizar los logros.

Pensadores, artistas y activistas de toda índole estuvieron más de tres horas departiendo, recitando, polemizando y divirtiéndose. El resultado es fascinante. David Greaves, hijo de William, trabajó como director de fotografía y editor en muchas de las películas de su padre y fue uno de los camarógrafos originales durante el rodaje en Harlem en 1972 (se incluyen muy lindas imágenes de archivo de la zona). Ahora, le dio forma y vida a uno de los proyectos de un auténtico maestro del documental como fue su progenitor. 


Low Expectations / Lave forventninger (Noruega, Dinamarca/2026), de Eivind Landsvik. Duración: 105 minutos. ★★★½

Esta ópera prima noruega narra la historia de Maja (la cantante, compositora y productora Marie Ulven, más conocida por su nombre artístico Girl in Red), una joven cuya salud mental ha colapsado luego de alcanzar cierta fama en el universo de la música. Deprimida y sin dinero, regresa a casa de su madre (Tone Beate Mostraum) y acepta trabaja como asistenta en un colegio secundario, donde los alumnos no entiende cómo alguien que pintaba para estrella debe vigilarlos para que no se copien durante un examen. 

Los vínculos con el cine de Joachim Trier son evidentes y hasta comparten al actor Anders Danielsen Lie, quien interpreta a uno de los responsables de la escuela y quien más la incentiva a salir de su crisis existencial (además con su amigo Oscar se la pasan hablando de las genialidades de Fuego contra fuego / Heat, de Michael Mann ("la mejor película de la historia").

El viaje interno y externo de Maja es descripto con delicadeza, con un tono minimalista, con diálogos casi susurrados. No estamos frente a un primer largometraje que vaya a revolucionar el cine nórdico, pero es una más que valiosa carta de presentación para el joven Landsvik.


La perra / La Chienne (Chile, Brasil/2026), de Dominga Sotomayor. Duración: 112 minutos. ★★½

De jueves a domingo y Tarde para morir joven marcaron la zona más autoral de la chilena Dominga Sotomayor; Mar fue una rareza (y su vínculo más cercano con el Nuevo Cine Argentino), mientras que Limpia y La perra, si bien tienen en parte su impronta porque toda directora con vuelo propio intenta "apropiarse" de materiales ajenos (en el caso de Limpia, una novela de su compatriota Alia Trabucco Zerán; en el de La perra, un texto de la colombiana Pilar Quintana) pertenecen más a la categoría de "encargos" y, en ese sentido, se percibe como una fricción, un distanciamiento, algo forzado que no termina de fluir en los relatos.

La película no transcurre en Colombia sino en una remota isla azotada por el viento frente a la costa chilena, Silvia (Manuela Oyarzún) trabaja limpiando casas y juntando algas del mar con su pareja Mario (David Gaete). Su angustia existencial parece atenuarse cuando adopta a Yuri, un cachorro callejero cuya presencia la llena de entusiasmo, alegría y un amor que no parece sentir por los humanos. Pero el perro desaparece, ella entra en crisis, se reaviva un trauma infantil que la atormenta (Sotomayor apela a algunos flashbacks un tanto obvios) y las diferencias de clase se exacerban. 

Todo lo que en La perra deslumbra en el terreno visual, en su veta más lírica y descontracturada, luce poco convincente, deshilachado y de a ratos demasiado subrayado en el aspecto dramático, en la construcción de los personajes, en el proceso introspectivo en busca de una posible sanación. No estamos ante una mala película y de hecho hay irrupciones aisladas del mejor cine de Sotomayor, a quien esperamos volver a ver en breve con proyectos más personales como los que marcaron la excelente primera etapa de su carrera.


OTRAS CRÍTICAS DE LA QUINCENA DE CINEASTAS

LA LIBERTAD DOBLE / DOUBLE FREEDOM, de Lisandro Alonso

BUTTERFLY JAM, de Kantemir Balagov

WE ARE ALIENS / UN MONDE ENTRE NOUS, de Kohei Kadowaki

LE JOURNAL D’UNE FEMME DE CHAMBRE / THE DIARY OF A CHAMBERMAID, de Radu Jude

SHANA, de Lila Pinell

L’ESPÈCE EXPLOSIVE / TOO MANY BEASTS, de Sarah Arnold

9 TEMPLES TO HEAVEN, de Sompot Chidgasornpongse