Crítica de “Tierra de crimen” (“Rietland”), película de Sven Bresser

La ópera prima del neerlandés Bresser, que tuvo su estreno mundial en la sección Semana de la Crítica del Festival de Cannes 2025, llega a los cines argentinos.

Tierra de crimen / Reedland / Rietland (Países Bajos, Bélgica/2025). Guion y dirección: Sven Bresser. Elenco: Gerrit Knobbe, Loïs Reinders, Mirthe Labree, Rolinka Stoter,  Dirk Braad y Vincent Linthorst. Fotografía: Sam du Pon Edición: Lot Rossmark. Música: Lyckle de Jong y Mitchel van Dinther. Distribuidora: Zeta Films. Duración: 112 minutos. Calificación: R-17. Salas (primera semana): 6 (Multiplex Belgrano, Cinépolis Recoleta, Atlas Patio Bullrich, Lorca, Cine Arte Cacodelphia y Showcase Norte).

Cortar y vender juncos podría parecer la actividad más tranquila para el viejo Johan Braad (Gerrit Knobbe, un actor no profesional que vive y trabaja en la región de Weerribben-Wieden), pero cuando en su cañaveral descubre el cadáver de una adolescente con claros signos de haber sufrido una agresión sexual nos damos cuenta de que en esa inhóspita zona se percibe una sensación de tensión permanente, de violencia latente, de resquemores y sospechas.

Johan es un tipo hosco y solitario, chapado a la antigua, que se niega a incorporar innovaciones tecnológicas a su explotación, pero su hija Aaf (Mirthe Labree) le suele dejar a su nieta Dana (Loïs Reinders) para que la cuide durante buena parte del tiempo. La relación entre ese hombre maduro y la niña tiene sus desencuentros, pero en general parece bastante funcional.

Sin embargo, Bresser nos va mostrando algunas zonas bastante oscuras e inquietantes del protagonista y las dudas nos empiezan a carcomer: ¿quién es verdaderamente este hombre maduro, trabajador y en principio servicial que se desvive cuidando a su caballo? El director va más allá de los límites del whodunit para concentrarse sobre todo en el ensayo psicológico manejando con destreza las contradicciones y ambigüedades.

El contexto rural (la naturaleza muestra su faceta más salvaje) y económico (hay reuniones comunitarias donde sabremos que los pequeños productores sufren las regulaciones europeas y las agresivas estrategias comerciales chinas) hacen que el relato resulte más sórdido, oscuro y angustiante con cada nuevo plano en el que asoman las masculinidades más primitivas y la xenofobia.

Bresser está siempre a punto de caer en el sadismo, la manipulación y lo explícito, pero termina conteniéndose a tiempo escamoteando lo que no es necesario exponer de forma obvia. El resultado, por lo tanto, es una carta de presentación en la que construye un mundo y un sello propios. No es poco.