Críticas

Streaming

Crítica de “Pompeya: Bajo las nubes” (“Sotto le nuvole”), documental de Gianfranco Rosi (MUBI)

El más reciente trabajo del director italiano de Below Sea Level (2008), El Sicario, Room 164 (2010), Sacro GRA (2013), Fuocoammare: Fuego en el mar (2016), Notturno (2020) e In viaggio (2022) ganó el Premio Especial del Jurado en la última edición de la Mostra de Venecia.

Estreno 27/03/2026
Publicada el 27/03/2026

Pompeya: Bajo las nubes (título de estreno en MUBI) / Sotto le nuvole (título original) / Pompei: Below the Clouds (título internacional) (Italia/2025). Guion, fotografía, sonido y dirección: Gianfranco Rosi. Música: Daniel Blumberg. Edición: Fabrizio Federico. Duración: 115 minutos. Disponible en MUBI desde el viernes 27 de marzo.

(Publicada originalmente el 17/3/2026)

No debe haber muchos documentalistas que hayan ganado los máximos premios en dos de los festivales más importantes del mundo, pero Gianfranco Rosi obtuvo con Fuocoammare: Fuego en el mar (sobre Lampedusa, en Sicilia) el Oso de Oro en la Berlinale 2016 y con Sacro GRA (sobre Roma) recibió en 2013 el León de Oro de Venecia, festival en el que suele estrenar casi todos sus films. Pompeya: Bajo las nubes (el título original italiano prescinde de la localización) es otro de sus ensayos sobre lugares, su gente y su historia: en este caso sobre Nápoles y alrededores.

La ciudad tiene muy cerca dos zonas volcánicas activas: por un lado, el Monte Vesubio (famoso por haber arrasado con la ciudad de Pompeya en el año 79 d.C. provocando más de 1500 muertos) y, por otro, los Campos Flégreos (Campi Flegrei) con 24 bocas de cráteres y elevaciones que presentan manifestaciones gaseosas e hidrotermales.

Lo que Rosi propone es un péndulo constante, un ir y venir que conecta el pasado y un presente marcado por las guerras, la crueldad, el cinismo y el negacionismo frente a las consecuencias del cambio climático: desde los túneles serpenteantes excavados por saqueadores de tumbas (parece un diálogo con La quimera, de Alice Rohrwacher) o los objetos desenterrados por los arqueólogos que se acumulan en bóvedas y museos hasta la cotidianeidad actual del lugar: los bomberos siempre listos para socorrer en la zona, los pacientes empleados de un centro en el que se atienden llamadas de emergencia (muchos vecinos sienten temblores constantes y entran rápidamente en pánico), trabajadores sirios que descargan grano ucraniano de un barco carguero en el puerto y hablan de sus vidas, un maestro que lee y da clases particulares a los niños. Pompeya: Bajo las nubes es un film caleidoscópico y coral, una experiencia tan bella, lírica e hipnótica como las que que solo el cine puede ofrecer.

Es cierto que por momentos el relato se dispersa un poco y que Rosi a veces se enamora demasiado de sus expresivas imágenes en blanco y negro, pero si uno acepta esos excesos y se sumerge en el universo visual y sonoro el resultado es fascinante e inolvidable.

COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “No se desea buena suerte” (“Don't Say Good Luck”), película de Julia Hart con Sunny Sandler y Melanie Lynskey (Netflix)
Diego Batlle

Happy Gilmore, la compañía de Adam Sandler, produjo esta más que aceptable mixtura entre el melodrama y el musical protagonizado por su hija Sunny.

LEER MÁS
Crítica de “El fondo del mar”, película de Damián Szifron con Daniel Hendler, Dolores Fonzi y Gustavo Garzón (HBO Max)
Diego Batlle

La notable ópera prima del director de Tiempo de valientes (2005), Relatos salvajes (2014), Misántropo / To Catch a Killer (2023) y series como Los Simuladores y Hermanos y Detectives llegó a HBO Max en una copia restaurada.

LEER MÁS
Crítica de “El final de la calle Oak” (“The End of Oak Street”), película de David Robert Mitchell con Anne Hathaway y Ewan McGregor
Diego Batlle

El realizador de The Myth of the American Sleepover (2010), la elogiada Te sigue / It Follows (2014) y el maltratado homenaje lyncheano El misterio de Silver Lake / Under the Silver Lake (2018) volvió a la dirección tras 8 años de ausencia con el film más convencional de toda su carrera, una producción de J.J. Abrams demasiado derivativa del cine de Steven Spielberg. 

LEER MÁS
Crítica de “Insaciable” (“Saccharine”), película de Natalie Erika James con Midori Francis
Diego Batlle

Tras su estreno mundial en la sección Medianoche del Festival de Sundance de este año y su paso por la Berlinale 2026, llega a 30 salas argentinas el tercer largometraje de Natalie Erika James luego de Relic: herencia maldita (2020) y Apartment 7A (2024).

LEER MÁS