Críticas

Cine argentino

Crítica de “La casa”, película de Gustavo Triviño con Diego Peretti y César Troncoso

A 13 años de su promisoria ópera prima, De martes a martes, que fue multipremiada en la edición de 2012, Triviño volvió en 2025 a la sección principal del Festival de Mar del Plata con un también valioso segundo largometraje, que ganó el premio ACCA de los cronistas cinematográficos.

Estreno 08/10/2026
Publicada el 06/10/2026

La casa (Argentina/2025). Dirección y guion: Gustavo Triviño. Elenco: Diego Peretti, César Troncoso, Fabián Arenillas, Guillermo Arengo y Mariano Argento. Fotografía: Germán Constantino. Edición: Alberto Ponce. Sonido: Fernando Soldevila. Música: Iván Wyszogrod. Productores: Sebastián Gallo, Gastón Gallo y Miranda de Sá Souza. Productoras: Productora MG y Cacodelphia Studios. Duración: 98 minutos. Calificación: R-13.

Trece años le llevó al realizador Gustavo Triviño filmar su segunda película luego de la muy recomendable De martes a martes. Estrenada en la Competencia Internacional del Festival de Mar del Plata de 2012, fusionaba características reconocibles del por entonces vigente Nuevo Cine Argentino (el tono seco, un protagonista impenetrable, conflictos internalizados) con ciertos elementos del policial negro que asomaban a partir de un hecho de violencia que partía el relato en dos.

La casa, que también representa a la Argentina en la sección principal del evento costero, se caracteriza por una aproximación a priori más clásica al descenso a los infiernos de la desocupación de su protagonista, quien también vivenciará una situación violenta de consecuencias impredecibles.

“Esto es una empresa”, le dice su superior a Hugo (Diego Peretti, quien también presentó en Mar del Plata 2025 su ópera prima como realizador, La muerte de un comediante, en la Competencia Argentina) cuando le confirme que los rumores que circulan entre los empleados son ciertos: la inminente compra de la empresa por parte de capitales chinos es con 590 de los 600 empleados adentro. ¿Quiénes son los diez que quedarán en la calle? Los del área de Administración a cargo de la gerencia ocupada por él. Romperle la nariz de un cabezazo a su jefe no parece la mejor reacción si aspiraba, al menos, a cobrar una indemnización.

Lo cierto es que Hugo queda sin trabajo ni ahorros con 57 años. Varias entrevistas laborales saldrán mal (por reacciones de Hugo en muchos casos), llevándolo a una situación de desesperanza que hace que la propuesta de un amigo (Fabián Arenillas) resulte por demás tentadora: dado que vive en una casa enorme e imposible de mantener en este contexto, él conoce a un hombre (César Troncoso) cuyos contactos compran casas al 50 por ciento de su valor, pero con derecho a usufructo por parte de su dueño original hasta que muera.

Durante la primera mitad de su metraje, La casa narrará el drama de ese hombre acorralado por sus circunstancias e invadido por la sensación de inutilidad legada por los varios rechazos laborales. A partir de la llegada del grupo inversor, sin embargo, la película abrazará un tono que mixtura la comedia negra (ver sino el uso dramático de los sandwiches de milanesa) e incómoda, con Hugo queriendo meter la nariz donde no le corresponde, y el misterio alrededor de un negocio incomprensible para él. 

Sin embargo, sobre el tercio final, La casa se convierte en un muy tenso thriller -hay algo del subgénero home invasion, aunque con el punto de vista habitual invertido- en el que Hugo y su ocasional socio intentarán sacar una tajada más ventajosa del trato. Triviño se muestra hábil al momento de apretar los dientes y cambiar la piel de su película a medida que lo requiere el relato, al tiempo que Peretti se mueve con soltura en un registro poco habitual en sus trabajos. Pero quien brilla es Troncoso, un hombre que siempre, pero siempre parece saber mucho más de lo que dice.

COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “Hope: El primer impacto”, del coreano Na Hong-jin
Diego Batlle

El director de Chaser (2008), The Yellow Sea (2010) y The Wailing (2016) presentó en la disputa por la Palma de Oro del Festival de Cannes 2026 un adrenalínico film de acción y ciencia ficción que ahora llega a los cines argentinos.

LEER MÁS
Crítica de “Lo dejamos acá”, película de Hernán Goldfrid con Ricardo Darín y Diego Peretti (Netflix)
Diego Batlle

Tras el éxito conjunto conseguido en 2013 con Tesis sobre un homicidio, que convocó en los cines argentinos a más de un millón de espectadores, Goldfrid volvió a rodar con Darín en este film que, luego de su estreno en el Festival de San Sebastián, tendrá un breve paso por las salas locales y el viernes 16 de octubre estará disponible para todo el mundo en la plataforma de streaming la N roja. El largometraje significó también el reencuentro del realizador con Peretti, a quien dirigió en la elogiada Música en espera (2009).

LEER MÁS
Crítica de “El tren fluvial”, película de Lorenzo Ferro y Lucas A. Vignale
Diego Batlle

Tras un amplio recorrido por festivales nacionales e internacionales, llega a la Sala Lugones, MALBA, Cineclub Hugo del Carril de Córdoba, El Cairo de Rosario y distintos Espacios INCAA este muy valioso primer largometraje de Ferro y Vignale (fallecido el 14 de junio, a los 28 años, a raíz de un accidente aéreo) que puede verse como un doble homenaje al cine de Luis Ortega y sobre todo al de Leonardo Favio.

LEER MÁS
Crítica de “Al este del Edén” (“East of Eden”), serie de Zoe Kazan con Florence Pugh y Christopher Abbott (Netflix)
Diego Batlle

-Zoe Kazan lleva a buen puerto esta nueva y revisionista transposición de la célebre novela publicada en 1952 por John Steinbeck que ya había sido filmada por su abuelo Elia en 1955 (se estrenó como Al este del Paraíso) con James Dean.
-Tres días después de su lanzamiento se convirtió en la segunda serie más vista en Netflix.

LEER MÁS