BAFICI 2026: Crítica de “Te amo, Antoño”, película de y con Tamara Leschner (Competencia Argentina)

Música (integra el grupo Paul Higgs & Las Avispas y como solista editó el EP 5 y prepara un nuevo disco), actriz (protagonizó Último recurso, film de apertura del BAFICI 2023, y encabeza junto a María Villar Sí, cambio, de Juan Morgenfeld, que se exhibe en la competencia Vanguardia y Género de esta edición) y directora (rodó el corto Té de burbujas), Tam(ara) Leschner debuta en el largometraje con una ligera comedia de enredos sobre una joven (interpretada por ella misma) que atraviesa una crisis amorosa.

Te amo, Antoño / I Love You, Antoño (Argentina/2026). Edición y dirección: Tamara Leschner. Elenco: Tamara Leschner, Julieta Tramanzoli, Nicolás Schujman, María Cristina Callegari, José Espíndola, Vladimir Durán y Matías Szulanski. Guión: Tamara Leschner y Matías Szulanski. Fotografía: Gonzalo Zilberman. Edición: Tamara Leschner. Sonido: Zub Sonido. Música: Cata Rivarola y Guillermo Leschner. Duración: 69 minutos.

Más allá de su faceta como cantautora, en el terreno cinematográfico Leschner irrumpió como una de las actrices de Último recurso, del muy prolífico Matías Szulanski. Y la mención no es casual ni antojadiza, ya que Szulanski figura como coguionista (junto con ella) de este film en el que también tiene un cameo como un playero y mecánico con bastante mala onda.

Además de escribir, dirigir, editar y hasta participar como bajista en alguno de los temas que suenan durante el film, Leschner es la protagonista como Carla, una joven que sufre de manera extrema (angustia, depresión, ataques de llanto pero también de furia) porque su novio, el Antoño del título (Nicolás Schujman), ha decidido ponerle fin a la relación.

Será su amiga Laura (Julieta Tramanzoli) quien intente sacarla de ese estado de crisis invitándola a ir juntas en bicicleta hasta la zona costera de Vicente López, pero lo que en principio es un plan sencillo se convertirá en una odisea (estamos en el imperio de la comedia de enredos) a partir de sucesivos olvidos, encuentros casuales e infortunios que llevan a una deriva constante.

Más allá de la mencionada crisis que atraviesa su antiheroína (una chica que pendula entre lo magnético y lo insufrible, se muestra bastante egocéntrica e individualista porque está tomada por la congoja, el abandono, el despecho y el resentimiento), Te amo, Antoño apuesta a la fluidez y la ligereza, como si en el fondo ese drama que para Carla es terminal, de vida o muerte, no es más que un herida que más temprano que tarde sanará y quedará solo como un mal recuerdo.

Si bien la película tiene algunas conexiones con varias películas del citado Szulanski, encuentra en Leschner una sensibilidad obviamente más juvenil, femenina y con cierto tono autoparódico (hay algo de la Lena Dunham de Girls) que le permite trascender el egotrip de estar todo el tiempo tanto detrás como delante de cámara. Junto con, por ejemplo, Sol Iglesias SK (Los nadadores), son representantes de una novísima generación de realizadoras. Hay recambio, hay futuro.