BAFICI 2026: Crítica de “À bras-le-corps” (“Silent Rebellion”), película de Marie-Elsa Sgualdo (Competencia Internacional)

Esta ópera prima suiza es un delicado y al mismo tiempo potente retrato sobre una conflictuada adolescente que lucha contra los mandatos conservadores en una pequeña comunidad suiza en plena Segunda Guerra Mundial. Estrenada en la Mostra de Venecia 2025.

À bras-le-corps / Silent Rebellion (Suiza, Bélgica, Francia/2025). Dirección: Marie-Elsa Sgualdo. Elenco: Lila Gueneau, Grégoire Colin, Thomas Doret, Aurélia Petit y Sandrine Blancke. Guion: Nadine Lamari y Marie-Elsa Sgualdo. Fotografía: Benoît Dervaux. Edición: Karine Sudan. Duración: 97 minutos.

Emma (Lila Gueneau, toda una revelación) es una chica vivaz e inteligente que a los 15 años es la favorita para recibir un premio en dinero que le permitirá costear sus estudios de enfermería. Sin la presencia de su madre -que ha sido expulsada por una infidelidad y se ha ido a vivir a la ciudad-, ella y sus dos hermanas menores son criadas por su padre y sobre todo por los referentes de la comunidad rural protestante de la Suiza francoparlante de 1943, como el pastor Robert (Gregoire Colin).

Un día llega al lugar un atractivo periodista llamado Louis (Cyril Metzger), que está haciendo un reportaje periodístico y fotográfico en la zona. Emma se siente atraída, suben juntos una colina, ella le da un beso y él la termina violando. En la escena siguiente nos enteramos de que, para colmo de males, ella ha quedado embarazada, lo que en un ámbito como ese y más aún en un contexto de guerra, se vive como un pecado inconfesable e imperdonable.

Pero, tras ese desgarrador inicio y contra todos los prejuicios, la película escapa por suerte de las esperables zonas culpógenas, moralistas y melodramáticas. Más allá de las obvias contradicciones, de los traumas internos y de los condicionamientos (los mandatos la obligan a ser madre y ama de casa abnegada, servicial y sumisa), Sgualdo exalta sus rebeldías cotidianas, la sororidad de otras mujeres, sus pequeños momentos de rebeldía, superación y felicidad.

Sí, la película expone las miserias de una sociedad machista, hipócrita y represora, así como los efectos de las profundas diferencias de clase, pero lo hace sin machacar ni subrayar, apelando a bienvenidos matices, a una mezcla de sensibilidad e inteligencia, de convicción y contención, que hacen que el relato -liderado por una Gueneau que combina inocencia y frescura con tesón y amor propio- resulte un viaje íntimo, por momentos casi invisible, de liberación e independencia casi siempre muy atractivo.