Críticas
Estreno en cines
Crítica de “Resident Evil: Capítulo Final”, película de Paul W.S. Anderson con Milla Jovovich
Una despedida sin pena y sin demasiada gloria para una longeva saga con el sello del guionista y director Paul W.S. Anderson.
Resident Evil: Capítulo Final (Resident Evil: The Final Chapter, Francia-Alemania-Canadá-Australia/2016). Guión y dirección: Paul W.S. Anderson. Elenco: Milla Jovovich, Iain Glen, Shawn Roberts, William Levy, Ruby Rose, Ali Larter y Ever Anderson. Fotografía: Glen MacPherson. Música: Paul Haslinger. Edición: Doobie White. Diseño de producción: Edward Thomas. Distribuidora: UIP (Sony). Duración: 106 minutos. Apta para mayores de 16 años. En salas 2D y 3D (subtitulada o doblada).
Una semana después del estreno de Assassin's Creed llega otra película basada en una saga de videojuegos. El resultado, sin ser excepcional, es bastante más valioso que en la mayoría de los casos de películas que tienen un videogame como fuente de inspiración. Con seis películas en quince años de (la primera entrega data de 2002), Resident Evil es una franquicia particular: todas fueron escritas y cuatro de ellas dirigidas por Paul W.S. Anderson, un realizador reivindicado por cierto sector de la nueva cinefilia e incluido dentro de lo que se dio a conocer como “vulgar auterism” (artistas que podrían ser considerados autores dentro de la zona menos prestigiosa e intelectual de la industria).
Capítulo Final tiene una premisa bastante básica (la protagonista tiene 48 horas para cruzar caminos atestados de zombies y llegar hasta Raccoon City para hacerse de un virus en poder de la corporación Umbrella que, una vez diseminado, salvará a los pocos humanos que aún sobreviven) y un despliegue visual ya conocido (una suerte de videoclip de algo más de una hora y media), pero la apuesta sigue funcionando y, a los 41 años, la ucraniana Milla Jovovich regresa con una Alicia que sigue siendo tan ruda como Rambo e indestructible como los protagonistas de Duro de matar o Terminator.
Con un enorme despliegue de efectos visuales para conseguir un look apocalíptico, clones, tantos zombies como en la serie The Walking Dead y excesos gore, Capítulo Final cumple con sus principales objetivos, aunque ya es tiempo de que la saga haga honor a este título y quede como digna despedida.
(Esta reseña fue publicada en el diario La Nación del 26/1/2017)
TAGS
CRITICAS CRÍTICAS CRITICA DIEGO BATLLE RESIDENT EVIL MILLA JOVOVICH PAUL W S ANDERSON RESIDENT EVIL 6COMENTARIOS
-
SIN COMENTARIOS
DEJÁ TU COMENTARIO

CRÍTICAS ANTERIORES
Presentado como film inaugural del reciente Festival de Toronto, el nuevo largometraje de la ganadora del Oscar por CODA: Señales del corazón reconstruye la historia real de Judy Heumann, una activista pionera en la lucha por los derechos de las personas con discapacidad.
-El director de The Banishment, Leviathan y Sin amor / Loveless regresó a la máxima competencia de Cannes con una remake de La mujer infiel (1969), de Claude Chabrol, rodada en Letonia, pero que describe la decadencia moral en su Rusia natal, país del que tuvo que emigrar en 2023 para radicarse en parís. El film ganó el segundo premio en importancia detrás de la Palma de Oro y luego fue seleccionado por Francia como su representante al Oscar a Mejor Película Internacional.
-Sumamos una charla con el cineasta, realizada en el Palais des Festivals de Cannes.
-El director de clásicos del Nuevo Cine Argentino como Mundo grúa y El bonaerense y de éxitos comerciales como El Clan regresa al universo de las series tras las experiencias en el exterior con ZeroZeroZero y Echo 3, pero esta vez como showrunner, coguionista y codirector de la transposición de las novelas de Marcelo Larraquy sobre ese personaje monstruoso y fascinante a la vez que fue Aníbal Gordon, germen, exponente y síntesis de la violencia política que sacudió a la Argentina en la década de 1970.
-Sumamos la playlist del soundtrack.
-El estreno será este miércoles 18 de noviembre.
Cuatro años después de su consagratoria ópera prima Un monde / Playground / Un pequeño mundo, la directora belga Laura Wandel estrenó también en el Festival de Cannes (en este caso como film de apertura de la Semana de la Crítica) este intenso y por momentos desgarrador drama ambientado casi íntegramente dentro de un hospital.
