Críticas

Streaming

Crítica de “I'm Chevy Chase and You're Not”, documental de Marina Zenovich (HBO Max)

Esta producción de CNN Films reconstruye la fascinante, ciclotímica, caótica y controvertida existencia de uno de los cómicos más populares de fines de los '70 y comienzos de los '80, hoy ya octogenario.

Estreno 31/01/2026
Publicada el 16/01/2026

I'm Chevy Chase and You're Not (Estados Unidos/2026). Dirección: Marina Zenovich. Duración: 104 minutos. Disponible en HBO Max desde el 31 de enero.

La muy prolífica Marina Zenovich ha concretado documentales sobre figuras como Roman Polanski, Richard Pryor, Robin Williams y Lance Armstrong, por lo que queda claro que no le tiene miedo a los aspectos más polémicos y cuestionados de sus retratados.

En ese sentido, I'm Chevy Chase and You're Not (así se presentaba en el segmento Weekend Update en los inicios del hoy mítico programa Saturday Night Live) no esconde los mil y un problemas de su protagonista (desde adicciones varias hasta acusaciones de racismo y misoginia), pero no deja de ser un documental celebratorio, por momentos un tributo anticipado e incluso un panegírico de quien marcó a fuego el humor de la TV y el cine desde 1975, cuando irrumpió en el equipo original de ese ciclo televisivo junto a otras figuras como Dan Aykroyd y John Belushi. Si bien su paso por SNL fue breve (abandonó Nueva York para radicarse en Los Angeles y dedicarse al cine), nada hubiera sido lo que fue (el año pasado se celebraron los 50 años) sin su presencia.

Gracias a películas como Juego sucio / Foul Play (1978), Los locos del golf / Caddyshack (1980), Como en los viejos tiempos / Seems Like Old Times (1980), Vacaciones / National Lampoon's Vacation (1983), Fletch, el extraordinario (1985), Vacaciones europeas de una familia americana / National Lampoon's European Vacation (1985) y Tres amigos / Three Amigos! (1986), por citar algunas, Chase se convirtió en pasión de multitudes, en una super estrella.

En este documental -básico en su forma- aparecen “cabezas parlantes” como el propio Chase, su esposa desde hace más de 40 años Jayni Luke (antes se casó varias veces pero esos matrimonios no duraron demasiado), sus tres hijas, su agente Mike Ovitz, su manager Erik Kritzer, Lorne Michael (productor general de SNL), sus colegas Dan Aykroyd, Beverly D’Angelo y Martin Short, el músico Paul Schaffer, Goldie Hawn (juntos conformaron una de las parejas más magnéticas de aquella época) y hasta fans de sus trabajos como Ryan Reynolds y Kevin Smith, entre muchos otros. O sea, la producción es muy completa y el material de archivo (véase curiosidad debajo de todo) es muy bueno, pero la estructura es decididamente convencional.

El consumo abusivo de cocaína, el alcoholismo, su personalidad para muchos tóxica, su salida llena de controversias de la serie Community, un testimonio no precisamente favorable de John Carpenter, quien lo dirigió en Diario de un hombre invisible / Memoirs of an Invisible Man (1992); sus problemas de salud y degradaciones varias (una insuficiencia cardíaca le generó un importante problema de memoria) son algunos de los aspectos que Zenovich aborda sin tapujos. Así y todo, siendo incluso Chase una persona que generó no pocos rechazos por un sentido del humor políticamente incorrecto, ácido, provocador e incómodo, I'm Chevy Chase and You're Not resulta una buena oportunidad para recuperar (o conocer) la vida de una figura insoslayable a la hora de repasar la historia grande de la Comedia Americana.


Sandro sarli nyc 1200

UNA CURIOSIDAD ARGENTINA EN EL ARCHIVO

En un pasaje de I'm Chevy Chase and You're Not, cuando se habla de que el por entonces muy joven actor y sus amigos vivían sin un peso en el bolsillo en la degradada Nueva York de los años '70, se muestra bastante material de archivo, incluidas imágenes de la zona del Theatre District y Time Square con sus locales de striptease y sus cines que exhibían muchas películas eróticas y de explotación. Como puede verse en la foto de aquí arriba, en uno de ellos, el Cine 1 & 2, aparece en la marquesina que las dos salas del complejo proyectaban El deseo de vivir, con Sandro; La diosa impura, con Isabel "Coca" Sarli; y La casa del amor, con Jorge Porcel y Zulma Faiad. Así, con los títulos en castellano: Argentina, potencia.

COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “Hijo mayor”, película de Cecilia Kang
Diego Batlle

Tras su première mundial en la competencia oficial Cineasti del Presente del Festival de Locarno 2025 (donde ganó el premio a la Directora Revelación) y su paso por otras muestras como las de San Sebastián, Fuera de Campo y La Habana, se estrena el primer largometraje de ficción de la directora de Mi último fracaso y Partió de mí un barco llevándome.

LEER MÁS
Crítica de “Blue Heron”, película de Sophy Romvari (MALBA)
Diego Btlle

Estrenado en la competencia Cineasti del Presente de Locarno (donde ganó, entre otros, el premio a Mejor Opera Prima de todo el festival suizo) y galardonado también en otras muestras como Toronto, Montreal y Ghent, el primer largometraje de la canadiense Sophy Romvari, que propone una intensa historia de corte autobiográfico, se convirtió en uno de los debuts más aclamados de 2025. Se proyecta en dos únicas funciones en el MALBA.

LEER MÁS
Crítica de “Un fantasma a su servicio” (“A Useful Ghost”), película de Ratchapoom Boonbunchachoke
Ezequiel Boetti

Esta audaz ópera prima tailandesa fue premiada en los festivales de Cannes, Sitges y Chicago.

LEER MÁS
Crítica de “Jugada maestra” (“How to Make a Killing”), película de John Patton Ford con Glen Powell y Margaret Qualley
Diego Batlle

En su segundo largometraje luego de Emily, la criminal (2022), John Patton Ford construye un más que aceptable thriller sobre crímenes y engaños con vueltas de tuerca románticas y mucho humor negro.

LEER MÁS